Михаил Петрович Клодт родился в семье знаменитого скульптора Петра Клодта, но не пошел по стопам отца, а предпочел живопись. В Императорской Академии художеств, где он учился с 1852 года, его педагогом был Алексей Марков. За одну из самых известных своих впоследствии картин — «Последняя весна» — Клодт получил в 1861 году большую золотую медаль с правом пенсионерской поездки за границу.

Михаил Клодт писал в основном жанровые картины, был удостоен звания академика, стал одним из учредителей Товар…
… показать весь текст …

28 марта 1462 года началось правление одного из самых выдающихся Великих князей Московских Ивана III Васильевича, или, как его стали называть уже при жизни, Ивана Великого.

Он прожил долгую жизнь и первым стал именоваться Государем всея Руси. Вошел в историю как собиратель русских земель, законотворец, строитель. При нем Москва стала центром нового сильного и суверенного Русского государства. Великий князь Московский, собрав многие русские земли вокруг себя, смог окончательно сбросить ордынско…
… показать весь текст …

Во все времена женщины стремились сохранить молодость и красоту. Первая красавица Петербурга, Зинаида Юсупова, не была исключением. Про нее говорили, что она «красива той красотой, какая есть символ эпохи».
При всей окружающей ее роскоши и богатстве, в повседневной жизни Зинаида одевалась очень просто, не носила драгоценности, много внимания уделяла благотворительности.
Главный секрет красоты Зинаиды Юсуповой был не в чудодейственных кремах или лосьонах, и даже не в том, что большую часть жизни…
… показать весь текст …

Впервые к евангельскому сюжету, повествующему о воскресении Христа, Нестеров обратился во время первого путешествия по Италии, совершенного в 1889 году на деньги, полученные от продажи «Пустынника» (1889, Государственная Третьяковская галерея) П.М. Третьякову.

Из Неаполя художник радостно сообщал родителям: «Задуманные картины в голове моей все более и более делаются ясными.
Если не удастся сделать всех этюдов к «Женам Мироносицам», то по приезде в Москву попытаюсь начать этюды к «Преподобном…
… показать весь текст …

Картина «Дорога» написана в 1889 году Ефимом Ефимовичем Волковым — художником-передвижником, который в своё время был довольно известен, а сейчас, к сожалению, его имя позабылось, и далеко не каждый современник знает этого мастера, хотя картины Волкова можно увидеть в разных музеях страны, в частности, в Третьяковской галерее и в Русском музее.

Волков писал, в основном, пейзажи. И здесь перед нами летний загородный пейзаж — вдали виден сельский храм, а на первом плане — участок просёлочной доро…
… показать весь текст …

Сергей Дмитриевич Милорадович прожил, в том числе и в искусстве, долгую жизнь.
Он окончил Московское училище живописи, ваяния и зодчества, в котором позже (1914—1917) преподавал живопись.
К тому времени авторитет С.Д. Милорадовича был достаточно высоким.
Художником он был разносторонним. Писал картины на историко-религиозные сюжеты, портреты, пейзажи, бытовые композиции. Демонстрировал работы на экспозициях Товарищества передвижных художественных выставок.
В советское время активность академ…
… показать весь текст …

Небесихин Сергей Викторович (06.08.1964) —
детство и юность провел на Урале, в поселке Косья Свердловской области, юность и взрослую жизнь прожил в средней полосе России.
Закончил Загорский художественно-промышленный техникум игрушки, и Московское высшее художественно-промышленное училище (бывшее Строгановское).
Участник выставок в Москве, Александрове, Сергиевом-Посаде. Большинство работ — пейзажи, исполненные в традициях русского живописного реализма.
***
Его картины — это поэмы в красках…
… показать весь текст …

На картине «Старик-огородник» изображен старик сторож. Он стоит возле шалаша, сложенного на огороде и покрытого листьями и рогожей.
Старик босой, без шапки; на нем широкие штаны в заплатах и длинная белая рубаха; правая рука опущена, а левую он приподнял, согнув в локте и сделав из кисти «козырек» для защиты от солнца. Прищурив глаза и улыбаясь, он всматривается куда-то вдаль и вверх.

На картине старик огородник обращен к зрителям; его загорелые босые ноги словно вросли в землю, он весь как бы…
… показать весь текст …

Сегодня я хочу вас познакомить с совершенно необычной работой Василия Верещагина.

Палестинская серия была создана после поездки художника в Сирию и Палестину, где он написал около 50 этюдов: пейзажи, историко-этнографические сцены, памятники и сюжеты из библейской истории. Вернувшись после окончания путешествия в свою мастерскую в Париже, Верещагин посвятил остаток 1884 года и часть 1885-го написанию картин на евангельские темы.

В картине «Святое семейство» вместо традиционного изображения тре…
… показать весь текст …

Михаил Осипович Микешин (1835−1896), живописец и скульптор, автор знаменитого памятника 1000-летию России в Новгороде (1862), памятника Екатерине II в Санкт-Петербурге, памятника Богдану Хмельницкому в Киеве (1888),
иллюстратор романа «Евгений Онегин».
Портрет был исполнен Репиным в период расцвета его художественного дарования.

Репину в эти годы было подвластно всё, и всякий раз он сохранял творческую индивидуальность уверенного в себе творца, не поддающуюся никаким влияниям.
По выразительнос…
… показать весь текст …

Владимир Егорович Маковский (1846, Москва — 1920, Петроград) — знаменитый русский живописец, график, иллюстратор, блестящий мастер бытового жанра из из знаменитой династии Маковских.

Непревзойденный мастер «короткого рассказа». Именно поэтому зрителям до сих пор так интересны и так понятны разнообразные сюжеты картин художника — будь то анекдотичный случай или драматическая история.

В.Е. Маковский родился в семье, где все жило и дышало искусством.
Его отец, Егор Иванович Маковский, собрал зн…
… показать весь текст …

«Чай умеют пить только в России»
И.А. Гончаров

«Боярышня. За чаем» Константина Маковского — одна из любимых работ посетителей Ульяновского областного художественного музея.

Нарядный портрет полон света, а каждая деталь — предмет любования и эстетическая ценность. Рисунок безукоризненно передает позу в движении, а блестящая живопись строится на сочетании разбеленных розовых, сиреневых и зеленоватых цветов. Картина создает яркое, эффектное и радостное впечатление.
Маковский изобразил свою сов…
… показать весь текст …

Замысел картины «На Тивериадском (Генисаретском) озере» возник у Василия Поленова, вероятно, во время его первого путешествия на Ближний Восток, которое он совершил в 1881—1882 годах.

Воспринимая Иисуса Христа как реально жившего человека, Поленов считал, что необходимо «и в искусстве дать этот живой образ, каким он был в действительности».
Для воссоздания исторически правдивой обстановки, в которой происходили евангельские события, художник предпринял путешествие по Египту, Сирии, Палестине,…
… показать весь текст …

Загорский Николай Петрович (1849—1893) — замечательный русский художник-жанрист, портретист, иллюстратор.
Картины художника Николая Загорского, наполненные юмором и иронией или сопереживанием и печалью, довольно часто экспонировались на академических и международных художественных выставках, а также во многих городах Российской империи на выставках объединения Товарищества передвижников.

Был в империи особый класс т.н. заробитчан, людей строительных профессий.
Плотники — большинство из них. Их…
… показать весь текст …

Николай Петрович Загорский (1849−1894).

Живописец, рисовальщик, жанрист, портретист.
Из семьи помещика Рязанской губернии, находившегося на службе в Петербурге.
Исполнил ряд портретов исторических деятелей, заказанных Румянцевским музеем.
Учредитель Товарищества русских художников-иллюстраторов.
Сотрудничал в журналах «Пчела», «Север» и других. Исполнил иллюстрации к произведениям И. С. Тургенева, Н. В. Гоголя, А. С. Пушкина. Преподавал в РШ 0ПХ.

Ни одна картина Загорского, появлявшаяся в…
… показать весь текст …

Виктор Михайлович Васнецов родился в многодетной семье потомственного православного священника Михаила Васильевича Васнецова, происходившего из известной в вятском крае семьи Васнецовых, и его жены Аполлинарии Ивановны. Виктор — один из шести сыновей. Старший брат художника Аполлинария Васнецова.

***
Портрет Виктора Михайловича Васнецова, одного из крупнейших русских художников, автора историко-эпических картин на былинно-сказочные темы, монументальных церковных росписей, жанриста, портретиста…
… показать весь текст …

В 1874 году Василий Григорьевич Перов написал «Яблоню в цвету». Эта картина очень необычна для Перова, ведь он специализировался на жанровых произведениях. А тут такой чудесный пейзаж.

Живописец выразил свое восхищение миром через яблоню в цвету, сделав ее ключевым элементом картины. Это дерево, украшенное белоснежными бутонами, напоминает очаровательную невесту на фоне чистого неба.

Озаренная солнечным светом яблоня становится символом возрождающейся весной русской природы, которая просыпается после зимнего сна.

Картина находится в Государственной Третьяковской галерее.

Художник Гавриил Павлович Кондратенко — русский и советский художник. Был председателем и почётным членом Санкт-Петербургского общества художников академического направления.
Работы художника имеются в Государственной Третьяковской галерее и Государственном Русском музее, а также в экспозициях музеев и художественных галерей страны.

Пейзажная живопись была одним из ведущих направлений в творчестве Кондратенко. Он писал виды русской природы, в том числе зимние сельские пейзажи с церквями. Его работы отличались тонкой передачей световоздушной среды, лирическим настроением и пристальным вниманием к деталям.

Данная работа находится в частном собрании.

В наследии творца не так уж и много пейзажей, но в его зрелищных произведениях искусства природа отыграет довольно большую роль. Как и великие живописцы XVIII века, художник очень часто изображал парковую и садовую природу, в которой должен был быть человек. Первым произведением искусства, в котором живописец Борисов-Мусатов синтезировал впечатления от реальности, увидел в конкретном общее, стала «Весна». Она ознаменовала собой новый период творчества автора, который связан с его наиболее извест…
… показать весь текст …

Портрет выдающегося драматурга, поэта, композитора, дипломата, автора легендарной комедии «Горе от ума» Александра Сергеевича Грибоедова (1794−1829) был написан Иваном Крамским по заказу Павла Третьякова. Коллекционер мечтал сформировать портретную галерею «лиц, дорогих нации» — «духовных учителей» русской культуры, творящих миф о русской интеллигенции, ее избранничестве, стоицизме и мессианстве.

Картина была выполнена с акварельного портрета Александра Грибоедова работы Петра Каратыгина (1805−…
… показать весь текст …